地方美术资源调研报告
调研目的
通过观察调研把地方美术资源挖掘出来，调研多为家乡，能让学生对家乡文化特色进行了解深入，从而更加欣赏家乡，热爱家乡。也为自己日后创造出属于自己的地方特色对文化艺术作品打下坚实的基础。充分利用地方美术资源能使学生更好的了解美术与生活、美术与艺术、美术与情感之间的细腻关系。也是为城市做一个文化的线上宣传，让地方优秀文化资源广为流传开来，被世界知道。
湖北省天门市调研时间：年11月24日
调研地点：湖北省天门市
地方美术资源种类
历史文化：石家河文化、陆羽茶文化
风俗文化(手工技艺)：天门花鼓戏(国家非遗)、天门糖塑(国家非遗)、天门民歌(国家非遗)、天门茶文化、渔鼓、麻洋神像雕塑、天门莲花落、天门吹打乐、天门纸花、钟惺谭元春、三棒鼓、唐手拳、天门蓝印花布印染技艺、天门纸花、碟子小曲、陆羽茶经楼。
饮食特色：天门三蒸(制作技艺)、干驿李长茂香醋酿造技艺。
地方美术资源介绍：
一、石家河文化
石家河遗址位于湖北省天门市石家河镇境内，地处长江中游腹地、江汉平原北部与大洪山南麓结合处的山前地带，面积8余平方公里，由40处遗址点组成，是长江中游地区发现面积最大、延续时间最长、等级最高的史前聚落遗址群，距今年开始有人类居住生活。距今年左右达到鼎盛时期，距今年至年千余年间长江中游地区社会和文化发展的最高文明代表。
石家河文化遗址石家河文化考古研究中心石家河遗址是长江中游地区史前文明中心，由它命名的石家河文化代表了长江中游地区史前文化发展的最高水平，是三星堆文化、楚文化的重要源头，与良渚遗址、石峁遗址共同被认为是中华文明起源的重要见证。石家河古城是长江中游已知的最大史前古城：谭家岭古城是已知的级别最高的史前城址之一：印信台遗址是长江中游规模最大的史前祭祀场所。石家河文化玉器的工艺水平超过红山文化和良渚文化，代表了史前中国玉器加工工艺的最高峰。
石家河国家考古遗址公园计划总投资10亿余元，运用声、光、电、LED等多种技术生动呈现遗址内涵，引导民众走进遗址，共享遗址保护成果。
“石家河文化玉器，标志着一个史前玉作的巅峰，代表了一个中国玉文化发展空前绝后的时空坐标。”这是中国社会科学院考古研究所研究员王仁湘对石家河文化玉器的“评语”。
盛夏时节，探秘品鉴石家河，走近石家河文化代表玉器的“前世今生”，更让人感受到灿烂文化可溯源。
石家河遗址位于湖北处的山前地带，面积8余平方公里，由40处遗址点组成，是长游地区发现面积最大、延续时间最长、等级最高的史前聚落遗址群，距今年开始有人类居住生活，距今年左右达到鼎盛时期，是距今年至年千余年间长江中游地区社会和文化发展的最高文明代表。
石家河遗址是长江中游地区史前文明中心，由它命名的石家河文化代表了长江中游地区史前文化发展的最高水平，是三星堆文化、楚文化的重要源头，与良渚遗址、石峁遗址共同被认为是中华文明起源的重要见证。石家河古城是长江中游已知的最大史前古城；谭家岭古城是已知的级别最高的史前城址之一；印信台遗址是长江中游规模最大的史前祭祀场所。石家河文化玉器的工艺水平超过红山文化和良渚文化，代表了史前中国玉器加工工艺的最高峰。
石家河遗址发现于年，年被公布为全国重点文物保护单位；年被评为“二十世纪中国百项考古大发现；年被列入国家大遗址保护项目库；年被评为“中国六大考古新发现”、“年度全国十大考古新发现”、“世界考古论坛重大田野考古发现”；年，出土于此的石家河玉人像被评为湖北省博物馆十大“镇馆之宝”；年入选“百年百大考古发现”。
石家河国家考古遗址公园计划总投资10亿余元，运用声、光、电、LED等多种技术生动呈现遗址内涵，引导民众走进遗址，共享遗址保护成果。
非物质文化遗产代表性传承人是非物质文化遗产的重要承载者和传递者，掌握着非物质文化遗产的丰富知识和精湛技艺，是非物质文化遗产活态传承的代表性人物。对非物质文化遗传继承人的培养和保护国家应该给予大力扶持力度，让非遗能源源不断继承下去，保护好这一份中华独特瑰宝，让其绽放出炫彩的光芒，被更多人知晓。
二、天门花鼓戏
天门花鼓戏，形成于清嘉庆年间，是湖北三大地方剧种之一，国家首批非物质文化遗产。回顾它的发展史，可归纳为四个阶段，即普及传播阶段，快速发展阶段，改革闯新阶段，在这三个阶段中，由于行*区划的变化和剧种发展的要求，其称谓也三易其名，即年定名为“天沔花鼓戏”，年改名为“荆州花鼓戏”，年省文化厅又将其改称为“湖北花鼓戏”。
天门花鼓戏演出照片天门花鼓戏以其优美的曲调、丰富多彩的唱腔、浓郁的乡土气息倾倒了无数观众。天门花鼓剧团作为湖北省建团最早的花鼓戏艺术专业表演团体，建团50多年来屡获国家级、省级金奖、银奖。
二百多年前，有一种戏曲在天门大地诞生，它以优美的曲调、丰富多彩的唱腔、浓郁的乡土气息让无数听者观者醉倒在它的怀抱里，这就是花鼓戏。然而随着文化多元化，上世纪90年代以后，天门花鼓戏出现人才断档、面临后继无人的窘境。
庆幸的是天门花鼓戏已经有了接力棒，年，天门花鼓剧团发展史上最大的一次“补血”在奥运年尘埃落定——31名青少年进入湖北艺术职业技术学院天门花鼓戏大专班学习五年。
上世纪90年代以来，文化多元化对天门花鼓戏带来巨大冲击，加之后备人才断层，一批优秀演员流失，直接导致天门花鼓戏的发展无法赶上时代前进的步伐，天门花鼓戏面临严峻的生存危机。为了不让这一剧种成为回忆，市*府果断出手。年4月，市*府拨出专款，委托市文广新局、市花鼓剧团共同培养专业人才，与湖北艺术职业学院合作开办天门花鼓戏大专班，天门花鼓戏迎来其发展史上的一次关键转折。“一个剧种没有代表人物，这个剧种就没有名气；一个剧团没有优秀的专业人才，这个剧团就没有人气。”市花鼓剧团团长罗吾青说。
救戏*策出台后，市花鼓剧团决定在全市海选天门花鼓戏的接班人。罗吾青对海选盛况仍记忆犹新：“当时市花鼓剧团的工作人员分成4组，到全市20多个乡镇进行了海选测试，共有多名青少年报名并参加了测试，影响非常之大，我们深切地感受到了天门花鼓戏在天门人心中的分量，有责任和义务将天门花鼓戏带入发展的春天。”
经过海选测试，31名优秀青少年进入湖北艺术职业学院天门花鼓戏大专班学习五年，在学成之后他们将回市花鼓剧团工作，以解决天门花鼓戏艺术人才青*不接的局面
花鼓戏表演需要演员有扎实的基本功，好嗓音。每天，这31名学员天刚亮就起来吊嗓子、圆场功、扇子功、学唱腔、练眼神。
花鼓戏街头表演年，随着荆州花鼓戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，作为一母同胞的天门花鼓戏在艰难的跋涉中获得了助推剂。罗吾青说，近年来，剧团配置了流动舞台车和大量的灯光、音响、乐器等设备，每年送戏下乡余场，把群众喜闻乐见的剧目送到农村、送到基层、送到广大群众的身边，同时也获得了社会效益与经济效益的双丰收。
年舞台上那31张年轻、新鲜的面孔，凭借其优美的舞蹈赢得满堂彩。他们也为天门花鼓戏赢得了荣誉，让逐渐被埋没的花鼓戏大放了一次光彩。
三、天门糖塑
糖塑是传统中国民间塑作的一个特殊种类，主要是利用食糖可塑的特性将之制作成形。与西方雕塑不同，中国民间塑作包含了绘画、雕塑、刻印、装饰等丰富的造型因素，更多地体现出自身传统的美学旨趣和技艺特色。糖塑多以俗称“糖稀”的麦芽饴糖和玉米糖为原料，综合采用捏、堆、贴、剪、吹、搓、拽、按、浇、拉等制作手段和绘、染、刻、划、点、戳、印、插、缀等装饰手法完成作品的塑造。糖塑制品既可欣赏娱玩，又可直接食用。在中国民间，糖塑遍布南北各地，有着广泛的群众基础，与民俗生活息息相关。
糖塑精品“龙”天门糖塑俗称“吹糖人”，是流行于湖北省天门市一带的民间雕塑艺术。它由唐宋古籍所记载的祭祀“糖供”演化而来，历史悠久，积淀着丰富的世俗文化内涵。天门糖塑中的“大玩意”如《龙凤烛》、《福禄寿三星》等至今仍保留着“糖供”用于祭祀、寿诞、婚庆礼仪时的基本形态，为传统祭祀习俗的研究提供了重要的实物例证。天门糖塑以特别熬制加工的麦芽糖为原料，用不同于画糖的“吹”、“塑”等方式塑造形象，造型夸张饱满，色彩明快热烈，其传统题材以表现人物走兽、花鸟鱼虫等为主，含有趋吉避凶的寓意。糖塑艺人善于用“泡活”扩充体量，用“头子活”丰富细节，用弹簧连接部件以造成妙趣横生的动感，这些巧妙的艺术处理充分显示了来自民间的审美趣味和创造智慧。随着时代的演进，社会生活发生了巨大的变化，在此状况下，天门糖塑渐趋衰落，技艺不断退化。目前这门传统技艺已无法吸引年轻人的注意，继承乏人，濒临失传，亟待抢救保护。
糖塑精品“麒麟送子”四、天门麻阳神像雕塑
麻洋神像雕塑原来流行于天门麻洋一带，已有多年的历史，产生了一大批杰出的民间艺人，其作品分布在湖北、湖南、四川、江西等省份，有重要的历史文化价值和非物质文化遗产保护价值。麻洋神像雕塑主要用于祭祀和宗教崇拜，主要安放在庙宇和祠堂中供奉，家庭中则主要供奉观世音菩萨和财神菩萨，这也一定程度反映了当地的民风民情、生活习性。
天门麻阳神像雕塑1.佛像雕塑特点
法相庄严，栩栩如生，各种材质，贴金彩绘，不易褪色变形，可长期放置。
2.佛像材质：玻璃钢或木雕或铜像
佛像雕塑作为雕塑的一种，发展历史较为长久，造型可以定制，分类可以分为:
(1)石窟造像，包括石雕与泥雕像；
(2)金铜造像；
(3)石窟之外，单独成件的各种石雕佛像，有单体佛像、造像碑、造像塔、造像幢等。
在人物的形象表现上，突出脸形丰满宽圆、眉毛犹如新月，端庄而修长，鼻梁挺拔，线条流畅；嘴唇如频婆果，弯曲有致；耳垂丰满，神情亲切安然；在衣纹的表现上线条组织有序，流畅而富有节奏。
佛像雕刻完成之后，就是打磨工艺，把表面刀刻的一些痕迹打磨光滑。当然打磨也有它的学问，有的时候用比较粗硬的砂石打磨，有的时候用动物的皮毛等等，工具也很多。有些雕塑的皮肤部分打磨得非常的细腻光滑，像玉一样；而它的衣服就没有那么细腻。这里面就体现出了工匠个人的技巧和他的一个意图。
麻洋神像雕塑弥勒僧侣打磨完之后就是彩绘，贴金等一系列装饰工艺，这也是雕塑的Z后一个步骤。这个步骤也包含了绘画，比如人物的眉毛、眼线、嘴巴、胡须等等；还有其他地方，比如背屏上的一些火焰纹等纹样，同样是既有雕刻也有画。所以从整体来看，一件佛像雕塑，其实就是绘画语言与雕塑语言的不断叠加。
彩绘装饰工艺结束之后，一件佛像雕塑就诞生了。神像的颜色多为金色，偶尔有鲜亮对比强的颜色也是为了突出人物个性。
五、天门纸花
十九世纪的末叶，天门人身怀制作纸花的绝技，闯荡天下，其足迹渐布整个欧洲。当时的妇女自幼缠足，而以其“三寸金莲”，漫步当车，辗转万里，出现在莫斯科、华沙、柏林、布鲁塞尔、盎维斯、卢汶、海牙、阿姆斯特丹、日内瓦、罗马以及法国巴黎的公园、剧院、电影院、车站、码头，以绚丽的纸花，赢得各种语言的“啧啧”称赞的时候，天门华侨中的妇女书写着一部浸透血和泪的艰苦卓绝的历史。
十九世纪的末叶，天门人身怀制作纸花的绝技，闯荡天下，其足迹渐布整个欧洲。当时的妇女自幼缠足，而以其“三寸金莲”，漫步当车，辗转万里，出现在莫斯科、华沙、柏林、布鲁塞尔、盎维斯、卢汶、海牙、阿姆斯特丹、日内瓦、罗马以及法国巴黎的公园、剧院、电影院、车站、码头，以绚丽的纸花，赢得各种语言的“啧啧”称赞的时候，天门华侨中的妇女书写着一部浸透血和泪的艰苦卓绝的历史。
精巧绚丽的纸花陈里特先生在《欧洲天门华侨史稿》中写道：“以产销纸花为职业，只有湖北天门人，独家经营，自产自销。无论欧洲任何一个国家，不计任何时候，做纸花这行生意，唯有天门人是‘垄断’经营。可谓‘只此一家别无分铺’”。
当年，按法国的币制，一法郎等于二十个苏，一只纸花的工本费只要一、二个苏，却可以卖到两个法郎，有的还给到五个法郎。纸花中最大的一种花型为扇形花，横向展开有三、四十公分宽幅，这样的花一只可卖到五至十个法郎，而成本约需十个苏。顾客一般不讨价还价。
天门纸花行销欧洲，当时可谓“打遍天下无敌手”，独家经营的局面，欧洲经济大舞台的“小品”奇迹，令欧洲人也大惑不解。
天门纸花以其红绿相间的热烈明快色彩，富于想象的花形变幻，体现其植根于华夏荆楚的地域特色、民族风格、艺术魅力。民族性注入天门纸花以活的艺术灵*，使天门纸花在异国他乡光彩照人，从而展示了天门人的聪明睿智。
天门纸花虽是一种造型艺术，但国人更多地把它视为民间艺术的一种雕虫小技，在正统的所谓艺术圣殿里难以找到它的存在。可是，天门人以这种“雕虫小技”为生计，走出国土，叩开了西方世界的大门。
我们对《断臂维纳斯》（雕塑）和《蒙娜丽沙》（油画）是比较熟悉的。前者出自古希腊雕刻家阿海山纳之手；后者则是法国画家达?芬奇的杰作。荷兰的凡?高，意大利的米开朗基罗，欧洲各国从19世纪以远的相当于上述巨匠的艺术家，几乎可以呼之欲出，天门华侨正是在这些国家展现自己的民族艺术。可算是艺高人胆大，海阔凭鱼跃。
天门纸花生意遍及欧洲各国，老侨人说：“只要有人群的地方，我们就有生意做，就能活下来。”做纸花大多是男人的事，妇女只是帮手，而卖纸花则主要是妇女或儿童，她们在公园附近、地铁出入口、剧院、电影院门前，臂挽花篮，手执纸花，不断抖动，遂变幻出各种花形来。虽语言不通，手上纸花的换变则是最好的语言。若一百朵花当日能售尽，按法国币制，约可获一、二百当郎，有时还可获金更多。
剪纸精彩瞬间话说回来，天门人到欧洲卖纸花，其初衷并不是要当一名“布花使者”，皆因家乡故土水旱连灾，官匪为祸，不得已背井离乡。诚如一位老侨人忆及“禀帖”所载：“呜呼！千村哪见烟火起；哀哉！四境不闻鸡犬声。欲生者十无八九；愿死者数以万千。
总结与感悟
这次的调研报告让我对家乡的历史和文化有了更深刻的了解，感悟颇多。这些文化资源的门类色彩搭配，精湛的技艺也让我学习到了很多，生活处处是美学，只要细心，总能发现其中的奥秘，进而领略到生活的奥秘。天门虽只是湖北的一隅小地，可这一方天地蕴含的能量却不小，更有各具特色的文化与风俗，很好的诠释了浓缩的都是精华。我外出求学，亦见证过繁华的城市是如何一番姿色，可对于天门的文化，却还是为之折服。天门原来早已闻名许久。不管是代表一个玉器时代的石家河文化遗址，还是独具城市魅力的麻洋神像雕塑，抑或是走出过国门在外有名的天门纸花等等，数之不尽，不禁感叹真真是让人佩服。
炒面西湖夜市烧烤我家小吃的藕圆子百花路螺蛳粉新城夜市烧烤新城绿茵阁天门这块土地不大，但是每一寸都极具生活气息，有独特的早餐文化，早餐种类繁多，而且色香味俱全，好吃不贵，很多外地人专程来这一趟就为了吃上一碗天门的面。锅盔，面窝，糍粑，*潭米粉，热干面，三鲜面，素汤面，那一碗碗香气四溢的面背后是一次次的学习实验最后流传下来的熬汤配方。是数代人的心血与精华。小时常去姨奶奶家玩，隔壁有一个经常买大型油布伞的爷爷，纸伞的伞柄由木头制成，老师傅一刀一刀切割好，下手利落果断，且极少发生失误。伞身由油布制成，油纸很大，而且比较厚，，遮阳效果特别好，还能防雨防水，伞柄与木头伞骨的结合需要用到传统榫卯技术，这项技术对师傅的专业水平要求极高，因为需要极其细致，得精确到每一毫米，如果出现丝毫失误，那就永远结合不上。再通过专业工具胶把油布与伞身组合在一起，专业胶水粘合力非常强，制作的时候按压使用得当，后续不会出现问题。大型油布伞可以用于很多地方，很多流动商贩可以使用于遮摊，挡雨，遮阳，在家可以用于遮挡花田，在顶楼遮蔽太阳强光的照射。而且颜色多样，鲜艳多彩这样一把功能多样的伞价格却很便宜，才80左右，却可以使用至少八至十年，在几十年前深得百姓喜欢。还有小时常吃的糖人，明明只是一滩糖水，师傅是怎么转换几下手，这样一绕一缠就成了精致讨巧的小人，关羽，钟馗，诸葛亮这类历史人物雕刻的是栩栩如生，生活中的爷爷奶奶叔叔阿姨还有我这样的孩童都能制作出来，直呼妙哉，中华民间手艺文化真是博大精深。可惜现在在街上几乎看不到了，现在国家越发富有，国民经济水平飞速提升，生活也便利了很多，这样的手工技艺市场需求量也急剧下滑，老师父门后继无人，这些技艺也只能凭气运去存活了。这是被新时代淘汰的旧物，却是弥足珍贵的宝贝。
皮防所—金金面馆“干子面”天门—玻璃球馆郊区郊区我们能为家乡的文化做些什么？我不禁反问自己，我想，我能做的有很多。而这篇调研报告即是开始。我们把家乡的物质文化遗产整理出来，写上详细贴合的介绍与解释，描绘出一幅幅精彩绝伦的画面，让读者看到，让家乡的市民们看到，更让不知道这些文化的中国人看到，我们有这样值得骄傲的手艺，这是我们中华民族的瑰宝。我们还可以与当地*府沟通协商让其重视到非遗现在的艰难生存环境，，了解到这些文化遗产有没有好的保护措施与继承措施，与该类遗产的老师傅进行友好沟通走访，了解是否有学徒去学习这些技艺，这些技术是否有继承者。新时代有新时代的诸多益处，我们要善于利用，我们只要有东西，通过互联网的传播，可以与世界各地的人互享通讯，同步资源，也可以把我们的文化资源传播出去，扩大了解群体，去吸引到更多的人来发掘我们的文化资源。
可能我们都会离家去外求学，工作和挣钱，我们有很多的理由留在外面，那些眼花缭乱的世界总能吸引到人，可我们终会跋山涉水，摒弃一切诱惑回到天门。不需要任何理由和借口，只因为吾心安处是家乡。